Ένα μουσικό ταξίδι στην Ανδαλουσία, μέσα από οκτώ τραγούδια εμπνευσμένα από την ποίηση του Federico García Lorca, παρουσιάζεται την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου στο Πολιτιστικό Κέντρο «Μιχάλης Πιερής», με ελεύθερη είσοδο.

Η ποίηση του Federico García Lorca, οι μουσικές παραδόσεις της Μεσογείου και η σύγχρονη μουσική δημιουργία συναντιούνται στο «Andalucía. Poems of Cante Jondo», το έργο του Έλληνα συνθέτη Σπύρου Καλλιβωκά που παρουσιάζεται την Πέμπτη 15 Οκτωβρίου 2026, στις 20:30, στο Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Κύπρου «Μιχάλης Πιερής» στη Λευκωσία.

Τη διοργάνωση υπογράφουν η Πρεσβεία της Ισπανίας στη Λευκωσία και το Instituto Cervantes, σε συνεργασία με το Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Κύπρου, προτείνοντας στο κοινό μια καλλιτεχνική συνάντηση όπου ο λόγος μετατρέπεται σε ήχο και οι εικόνες της Ανδαλουσίας αποκτούν μουσική υπόσταση.

Οκτώ τραγούδια, ένα ενιαίο μουσικό ταξίδι

Με αφετηρία ποιήματα από τη συλλογή Poema del Cante Jondo του Lorca, ο Σπύρος Καλλιβωκάς δημιουργεί μια σύνθεση οκτώ τραγουδιών που εξερευνά τον συναισθηματικό πλούτο και τις έντονες αντιθέσεις του ανδαλουσιανού τοπίου. Η φύση, ο έρωτας, η γιορτή, η μελαγχολία και η ένταση της ανθρώπινης εμπειρίας συνθέτουν ένα πολυδιάστατο μουσικό σύμπαν.

Η συλλογή περιλαμβάνει τα τραγούδια Paisaje (Τοπίο), Paso (Πέρασμα), Baile (Χορός), Noche (Νύχτα), Noche Media (Μεσάνυχτα), Campana (Καμπάνα), De Profundis και Reflejo Final (Τελική Αντανάκλαση).

Παρότι κάθε τραγούδι αναπτύσσει τη δική του μουσική ταυτότητα, τα οκτώ μέρη συνδέονται σε μια ενιαία καλλιτεχνική αφήγηση, σχεδιασμένη ως ένα συνεχές ταξίδι. Οι διαφορετικές υφολογικές προσεγγίσεις και οι εναλλαγές της ατμόσφαιρας αντανακλούν την ελευθερία της ποίησης του Lorca, η οποία ξεπερνά τα καθιερωμένα αισθητικά όρια και προσφέρεται για πολλαπλές ερμηνείες.

Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται το μεσογειακό πνεύμα, με τα φυσικά τοπία της Ανδαλουσίας να λειτουργούν ως πηγή έμπνευσης. Η ζωντάνια της γιορτής αντιπαραβάλλεται με τη θλίψη, η ηρεμία της νύχτας με την εσωτερική ένταση, δημιουργώντας μια μουσική διαδρομή ανάμεσα σε διαφορετικούς συναισθηματικούς κόσμους.

Federico García Lorca: Μια ποίηση χωρίς σύνορα

Μία από τις σημαντικότερες μορφές της ισπανικής λογοτεχνίας και του θεάτρου, ο Federico García Lorca ξεχώρισε για την ιδιαίτερη ποιητική του γλώσσα, τις τολμηρές εικόνες και τη βαθιά σύνδεση του έργου του με την ανδαλουσιανή γη και παράδοση.

Η ποίησή του συνδυάζει τη μελαγχολία με τη ζωντάνια, το πραγματικό με το ονειρικό και το προσωπικό βίωμα με τις συλλογικές πολιτισμικές μνήμες. Αυτή ακριβώς η πολυμορφία αποτελεί την αφετηρία για τη μουσική προσέγγιση του Σπύρου Καλλιβωκά.

Αντί να περιορίσει τα ποιήματα σε ένα ενιαίο μουσικό ιδίωμα, ο συνθέτης επιλέγει να αναδείξει τις διαφορετικές εκφραστικές δυνατότητές τους. Κάθε τραγούδι αποκτά τον δικό του χαρακτήρα, διατηρώντας παράλληλα τη θέση του μέσα στη συνολική σύνθεση.

Το αποτέλεσμα είναι ένας διάλογος ανάμεσα στη λογοτεχνική παρακαταθήκη του Lorca και τη σύγχρονη μουσική δημιουργία, με κοινό σημείο αναφοράς τον πολιτισμικό πλούτο και τη συναισθηματική ένταση της Μεσογείου.

Οι ερμηνεύτριες και τα ηχοχρώματα της Μεσογείου

Στην παράσταση συμμετέχουν η Έλενα Ξυδά, στο τραγούδι και στο λαούτο, και η Μαριλύ Μήλια, στο τραγούδι και στο βιολοντσέλο, με τη Χριστίνα Πολυκάρπου στη λύρα.

Ο συνδυασμός της φωνής με τη λύρα, το λαούτο και το βιολοντσέλο δημιουργεί ένα ηχητικό περιβάλλον που αναδεικνύει τις διαφορετικές ποιότητες των οργάνων και τις ποικίλες αισθητικές επιρροές του έργου.

Μέσα από αυτή τη συνύπαρξη, η μουσική λειτουργεί ως γέφυρα ανάμεσα σε διαφορετικές παραδόσεις και σύγχρονες δημιουργικές αναζητήσεις, συνομιλώντας με τον ποιητικό κόσμο του Lorca χωρίς να περιορίζεται σε μια απλή μουσική αναπαράστασή του.

Ο συνθέτης Σπύρος Καλλιβωκάς

Ο Σπύρος Καλλιβωκάς είναι Έλληνας συνθέτης, γεννημένος στην Αθήνα, με κύρια δραστηριότητα στους τομείς της σύγχρονης κλασικής μουσικής και του μουσικού θεάτρου. Διαθέτει διδακτορικό στη Φυσική και σπουδές στην κλασική κιθάρα, στοιχεία που συνδέονται με τη διεπιστημονική προσέγγισή του στη σύνθεση και το ενδιαφέρον του για τις σχέσεις μεταξύ μουσικής, θεάτρου και παραστατικών τεχνών.

Έργα του έχουν παρουσιαστεί από σημαντικούς ελληνικούς πολιτιστικούς οργανισμούς, μεταξύ των οποίων η Εθνική Λυρική Σκηνή και το Εθνικό Θέατρο, καθώς και σε διεθνείς χώρους και φεστιβάλ στην Ευρώπη. Το 2026 συμμετείχε ως καλλιτέχνης και συνθέτης σε πρόγραμμα φιλοξενίας καλλιτεχνών στο Can Bonamic Centre de Creació στη Βαρκελώνη.

Με το «Andalucía. Poems of Cante Jondo», ο συνθέτης προσεγγίζει την ποίηση ως πεδίο μουσικής εξερεύνησης και δημιουργικού πειραματισμού, αναδεικνύοντας τη διαχρονική δυνατότητα του έργου του Lorca να εμπνέει νέες καλλιτεχνικές εκφράσεις.

Πληροφορίες παράστασης
Έργο: Andalucía. Poems of Cante Jondo
Ημερομηνία: Πέμπτη, 15 Οκτωβρίου 2026
Ώρα: 20:30
Χώρος: Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Κύπρου «Μιχάλης Πιερής», Αξιοθέας 8, 1017 Λευκωσία
Σύνθεση: Σπύρος Καλλιβωκάς
Ερμηνεία: Έλενα Ξυδά (τραγούδι, λαούτο), Μαριλύ Μήλια (τραγούδι, βιολοντσέλο), Χριστίνα Πολυκάρπου (λύρα)
Διοργάνωση: Πρεσβεία της Ισπανίας στη Λευκωσία και Instituto Cervantes, σε συνεργασία με το Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Κύπρου
Είσοδος: Ελεύθερη

Πληροφορίες και επικοινωνία

Instituto Cervantes: 22895136 / 22895137, aula.nicosia@cervantes.es

Πολιτιστικό Κέντρο «Μιχάλης Πιερής»: 22894531, culture@ucy.ac.cy

Περισσότερες πληροφορίες: Πολιτιστικό Κέντρο Πανεπιστημίου Κύπρου

Μια βραδιά αφιερωμένη στη συνάντηση της ποίησης με τη μουσική, όπου οι λέξεις του Lorca γίνονται ήχος και η Ανδαλουσία αποκαλύπτεται μέσα από τις αντιθέσεις, τις μνήμες και τη διαχρονική καλλιτεχνική της δύναμη.