Η νέα εβδομάδα μπαίνει δυναμικά και μας δίνει την τέλεια αφορμή να βγούμε έξω και να αλλάξουμε διάθεση . Το wiz σας προτείνει μερικές ιδέες για να την εκμεταλλευτείτε στο έπακρον.

ΜΟΥΣΙΚΗ

Μια νύχτα μαγική στο Παλλάς

Είναι με ιδιαίτερη τιμή και χαρά που η Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου συμπράττει για πρώτη φορά με τη σπουδαία Ελληνίδα ερμηνεύτρια Μαρία Φαραντούρη για ένα ξεχωριστό αφιέρωμα στον Μίκη Θεοδωράκη, για μια νύχτα μαγική! Μια συναυλία που αποκτά ιδιαίτερη αίγλη, αφού πρόκειται για την πρώτη συναυλία υπό τη διεύθυνση του νέου Καλλιτεχνικού Διευθυντή της Ορχήστρας, διεθνώς αναγνωρισμένου μαέστρου Μύρωνα Μιχαηλίδη.

Η Μαρία Φαραντούρη, εμβληματική τραγουδίστρια του Μίκη Θεοδωράκη, θα ερμηνεύσει με τη μοναδική, βαθιά εκφραστικότητα και εσωτερικότητα της φωνής της γνωστά τραγούδια του μεγάλου Έλληνα συνθέτη που άφησαν εποχή, καθώς και επτά τραγούδια από τον κύκλο τραγουδιών «Οδύσσεια» (2007, ποίηση: Κώστας Καρτελιάς).

Ο κύκλος «Οδύσσεια» αποτελεί τον τελευταίο κύκλο τραγουδιών που συνέθεσε ο μεγάλος Έλληνας συνθέτης. Αφετηρία της δημιουργίας του αποτέλεσε η συγκίνηση που ένιωσε ο Μίκης Θεοδωράκης στα 81 του χρόνια το 2006, διαβάζοντας για πρώτη φορά τους στίχους του ποιητή Κώστα Καρτελιά: «Όταν διάβασα τα ποιήματα του Κώστα Καρτελιά ένιωσα αιφνιδίως ένα σκίρτημα, όπως μου συνέβαινε όταν ήμουν νεότερος», εξομολογείται ο συνθέτης στην παρουσίαση του δίσκου. Φυσικά την ερμηνεία και ηχογράφησή τους ο Μίκης, εμπιστεύτηκε εγκάρδια στην κατ’ εξοχήν ερμηνεύτρια του έργου του, Μαρία Φαραντούρη. «Μας ξάφνιασε ο Μίκης Θεοδωράκης με αυτό το νέο, φρέσκο και ρομαντικό έργο. Έχουμε συνηθίσει τη δωρική του έκφραση αλλά πάντα στα τραγούδια του υπέφωσκε λυρισμός.» έχει πει για τον κύκλο, χαρακτηριστικά η ίδια η Μαρία Φαραντούρη.

Tα τραγούδια της «Οδύσσειας» αποτελούν ένα ταξίδι στα άδυτα της ψυχής του σύγχρονου ανθρώπου: έρωτας, μοναξιά αλλά και αδιέξοδα, αφού ο καθένας μας, ως σύγχρονος Οδυσσέας, έρχεται αναπόφευκτα αντιμέτωπος με «συμπληγάδες πέτρες» στην πορεία αναζήτησης της «Ιθάκης» μας. Όπως γλαφυρά διατυπώνει για την «Οδύσσεια» ο ίδιος ο Θεοδωράκης, «Εδώ, η θεματολογία η ίδια παραπέμπει στην έξαρση του ‘προσώπου’, που, όπως ο Οδυσσέας παλεύει μόνος του, αυτός και η θάλασσα, έτσι και το ‘πρόσωπο’ δηλαδή ο εαυτός μας, πρέπει τελικά να βιώσει την ιδέα ότι η Ιθάκη δεν υπάρχει και ότι θα πρέπει να πιαστεί από τα δικά του πάθη και τα δικά του συναισθήματα, για να κρατηθεί στην επιφάνεια της αφρισμένης θάλασσας, που είναι η ζωή.»

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Μίκης ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ:

Μαρία Φαραντούρη, τραγούδι
Συμφωνική Ορχήστρα Κύπρου
Μύρων Μιχαηλίδης, μουσική διεύθυνση

Οι συναυλίες πραγματοποιούνται υπό την αιγίδα της Κυπριακής Προεδρίας του Συμβουλίου της Ευρωπαϊκής Ένωσης 2026.

Info
Πέμπτη 14 & Παρασκευή 15 Μαΐου 2026
Θέατρο Παλλάς, Πύλη Πάφου, Λευκωσία, 20:30
Τιμές εισιτηρίων: Ζώνη Α: €35 / €30 (μειωμένο) και Ζώνη Β: €30 / €25 (μειωμένο)
Δικαιούχοι μειωμένων εισιτηρίων:
Μαθητές, στρατιώτες, φοιτητές, συνταξιούχοι, πολύτεκνες και πενταμελείς οικογένειες με παρουσίαση ταυτότητας. Δωρεάν είσοδος σε άτομα με αναπηρίες.
Προπώληση εισιτηρίων:
Θέατρο Παλλάς, Πύλη Πάφου (Γωνία Ρηγαίνης και Αρσινόης, 1010 Λευκωσία, 22 410181): από την ιστοσελίδα cyso.interticket.com και στο ταμείο του θεάτρου 1,5 ώρα πριν την έναρξη.
Πληροφορίες: 22 463144, www.cyso.org.cy 

Mιρέλα Πάχου στην Κιμωλία

Η Μιρέλα Πάχου σχεδιάζει και παρουσιάζει τις πιο όμορφες συναυλίες, γεμάτες χορευτικά, swing και latin τραγούδια, νησιώτικους και λαϊκούς ήχους, κέφι, χρώμα και φαντασία.

Μαζί της θα τραγουδήσουμε και θα χορέψουμε το ομώνυμο τραγούδι «Μιρέλα», που έχει συγκεντρώσει περισσότερες από 10.000.000 προβολές στο YouTube, καθώς και αγαπημένα κομμάτια από την προσωπική της δισκογραφία, όπως τα «Λίγο χρώμα», «Έρωτας παρωδία», «Ριπλέι», «Στη δική μου γειτονιά», «Εδώ θα μείνω» αλλά και το νέο της τραγούδι «Η Περίπτωση μου» με μουσική του Στάθη Δρογώση και στίχους της Sunny Μπαλτζή.

Παράλληλα, θα απολαύσουμε επιλεγμένες διασκευές από την ελληνική και διεθνή δισκογραφία, ενώ η Μιρέλα θα μοιραστεί ιστορίες από τις συνεργασίες της με σπουδαίους Έλληνες καλλιτέχνες, όπως οι Λαυρέντης Μαχαιρίτσας, Διονύσης Σαββόπουλος, Μίλτος Πασχαλίδης, Γιάννης Κότσιρας, Νίκος Πορτοκάλογλου, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Γιώργος Νταλάρας, Βασίλης Καζούλλης, καθώς και ο Στάθης Δρογώσης.

Η Μιρέλα Πάχου έχει επίσης φιλοξενηθεί σε δημοφιλείς τηλεοπτικές εκπομπές όπως «Στην υγειά μας ρε παιδιά», «Στα Τραγούδια λέμε ναι», «Μουσικό Κουτί», «Ένα τραγούδι ακόμα», «Στην αυλή των χρωμάτων», «Νύχτα Στάσου» και «Ό,τι αγαπώ».

Μαζί της επί σκηνής ο Δημήτρης Μουτάφης στο ηλεκτρικό μπάσο και ο Αθανάσιος Τερψιόπουλος στο πιάνο!

Κρατήσεις γίνονται μόνο με αγορά εισιτηρίων. ️Οι θέσεις είναι εξαιρετικά περιορισμένες.

Για περισσότερες πληροφορίες καλέστε μας στο 7007 1000 ή επικοινωνήστε μέσω της σελίδας μας!

Παραστάσεις

Πέμπτη 14 Μαΐου, Καραντί Bar, Δάλι, Λευκωσία. Κρατήσεις γίνονται μόνο με αγορά εισιτηρίων μέσω της @more.com_cyprus. Ελάχιστη κατανάλωση στις κρατήσεις 15€/άτομο. Για περισσότερες πληροφορίες: 22 009707-06.
Παρασκευή 15 & Σάββατο 16 Μαΐου, Κιμωλία, Πάφος.

«Ανακουτρεύκω» στο Flea Theatre

Το ‘Μποέμ artspace’ επιστρέφει με τον πρωτότυπο θεατρικό μονόλογο 'Ανακουτρεύκω' σε σκηνοθεσία Άννας Γιαγκιώζη.

Ένας μονόλογος που ακροβατεί ανάμεσα σε μια κραυγή υπαρξιακής αγωνίας τζαι ένα κάλεσμα να διατηρήσουμε τη μνήμη μας ζωντανή. Εμπνευσμένος από σύγχρονα δοκίμια τζαι κείμενα της παγκόσμιας λογοτεχνίας.
Ένας χαρακτήρας σε αναμονή. Μια κατεπείγουσα κατάσταση. Έναν παγκάκι.
Μια πυροτεχνική κριτική στη σύγχρονη ζωή.
Κατάθλιψη ή συναισθηματική απεργία;
Έναν παιχνίδι.
Η μνήμη.
Η κόρη που απεικονίζεται στην κυπριακή λίρα επιστρέφει ως σύμβολο μνήμης.
Το χώμαν.
«Ανακουτρεύκω το πέρκι τζαι θυμηθώ.»

Ταυτότητα Παράστασης:
Σύλληψη κειμένου: Άντρεα Μαύρου
Σκηνοθεσία: Άννα Γιαγκιώζη

Info
Πρεμιέρα: 30 Απριλίου / 20:30
Flea Theatre
Παραστάσεις: 4,5,11,12 Μαϊου
Κρατήσεις: 99830202

“Οιδίποδας Τύραννος” στο Ριάλτο

Μετά την επιτυχημένη πορεία της στην Αθήνα και τη θερμή ανταπόκριση κοινού και κριτικών, η παράσταση “Οιδίποδας Τύραννος” σε σκηνοθεσία της Σοφίας Αντωνίου παρουσιάζεται στο Θέατρο Ριάλτο για δύο μόνο παραστάσεις, στις 12 και 13 Μαΐου 2026 στις 20:30, επί σκηνής.

Πρόκειται για μια σύγχρονη προσέγγιση της τραγωδίας του Σοφοκλή σε μορφή μονολόγου, που μετατρέπει τον αρχαίο μύθο σε μια εσωτερική διαδρομή αναζήτησης ταυτότητας και αλήθειας. Ένας άνθρωπος κινείται μέσα σε έναν κόσμο ρευστό, αναμετριέται με το τραύμα και την καταγωγή του και επιχειρεί να κατανοήσει ποιος πραγματικά είναι.

Στο επίκεντρο βρίσκεται ο Χάρης Χαραλάμπους-Καζέπης, σε μια ερμηνεία που τιμήθηκε με το Βραβείο Ερμηνείας Ηθοποιού σε Ελληνικό Έργο στα Βραβεία “Κάρολος Κουν” 2024/25, τα οποία απονεμήθηκαν στο Θέατρο Ολύμπια – Δημοτικό Μουσικό Θέατρο «Μαρία Κάλλας» από τον Δήμο Αθηναίων και την Ένωση Ελλήνων Θεατρικών και Μουσικών Κριτικών.

Ιnfo
12 και 13 Μαΐου 2026 | 20:30 | Θέατρο Ριάλτο
Διάρκεια: 100 λεπτά
Εισιτήρια: € 20 / 18
Πληροφορίες: https://rialto.interticket.com/program/oidjipodjas-turannos-3365 
Τηλ. κρατήσεων: 77 77 77 45 (Δευτ.–Παρ., 10:00–15:00)

«O πατέρας» του Φλοριάν Ζελέρ στο Mαρκίδειο Πάφου

Το Θέατρο ΔΕΝΤΡΟ και η Θεατρική Στέγη Κύπρου παρουσιάζουν το βραβευμένο με Molière το 2014 έργο που κατέκτησε το παγκόσμιο κοινό και τους κριτικούς: «Ο Πατέρας» του Γάλλου συγγραφέα Φλοριάν Ζελέρ, με τον Σταύρο Λούρα σε σκηνοθεσία Γιάννη Λεοντάρη. Τι συμβαίνει όταν η μνήμη γίνεται λαβύρινθος;

Από τη σκηνή στα Όσκαρ

Το θεατρικό έργο «Le Père», βραβευμένο με Molière το 2014, μεταφέρθηκε και στον κινηματογράφο συγκεντρώνοντας έξι υποψηφιότητες στα 93α Academy Awards (Όσκαρ) το 2021, κατακτώντας τελικά τα Όσκαρ Καλύτερου Διασκευασμένου Σεναρίου και Α' Αντρικού Ρόλου για τη συγκλονιστική ερμηνεία του Άντονι Χόπκινς.

«Ο Πατέρας» δεν είναι απλώς μια ιστορία για την άνοια. Είναι ένα συγκλονιστικό ταξίδι στο εσωτερικό ενός νου που χάνει σταδιακά τα σημεία αναφοράς του. Είναι μια βαθιά υπαρξιακή εμπειρία που αφορά την ίδια τη ζωή, τη μνήμη ως φορέα της βιογραφίας μας και τον φόβο της απώλειας του εαυτού.

Ένας ρόλος ζωής
Στον κεντρικό ρόλο, ο Σταύρος Λούρας αναλαμβάνει το δύσκολο εγχείρημα να ενσαρκώσει έναν πατέρα που βλέπει την πραγματικότητα να διαλύεται κομμάτι-κομμάτι, καθώς η άνοια εισβάλλει αθόρυβα αλλά αμείλικτα στην καθημερινότητά του. Πρόσωπα μπερδεύονται, χρόνοι και τόποι επικαλύπτονται, η βεβαιότητα καταρρέει.

Ο θεατής δεν παρακολουθεί απλώς—ζει τη σύγχυση, το παράλογο, την αμφιβολία.

Το χιούμορ ως απροσδόκητη ανάσα μέσα στο σκοτάδι
Μακρυά από μελοδραματισμούς, η παράσταση καταδύεται στο εσωτερικό της εμπειρίας της άνοιας, χρησιμοποιώντας το χιούμορ ως απροσδόκητη ανάσα μέσα στο σκοτάδι, δημιουργώντας μια θεατρική εμπειρία που δεν αφήνει κανέναν ανεπηρέαστο.

Μια ερώτηση που μας αφορά όλους: Μήπως η ίδια μας η ζωή είναι μια μεγάλη ψευδαίσθηση;

Η παράσταση «Ο Πατέρας» καλεί τον θεατή όχι απλώς να δει, αλλά να ταυτιστεί με την οπτική του κεντρικού χαρακτήρα και να αναμετρηθεί με το δικό του μέλλον, με την εύθραυστη φύση της ταυτότητάς μας και της μνήμης που μας ορίζει.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Συγγραφέας: Φλοριάν Ζελέρ
Σκηνοθεσία – Μουσική επιμέλεια: Γιάννης Λεοντάρης
Σκηνικά – Κοστούμια: Λάκης Γενεθλής
Σχεδιασμός φωτισμού: Χρήστος Γωγάκης

Φωτογραφία Αφίσας: Αντώνης Φαρμακάς
Αφίσα/Τρέιλερ/Φωτό: Κρίτων Δούρις

Παίζουν οι ηθοποιοί: Σταύρος Λούρας, Αλέξανδρος Παρίσης, Βασιλική Κυπραίου, Κατερίνα Λούρα,

Ονησίφορος Ονησιφόρου, Κρίστη Χαραλάμπους

Μια παράσταση που θα σας μείνει χαραγμένη στη μνήμη.
Ένα έργο που κατέκτησε τον κόσμο. Τώρα στην Κύπρο.

ΠΕΡΙΟΔΕΙΕΣ:

ΠΑΦΟΣ/ΜΑΡΚΙΔΕΙΟΝ 13/05 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ | 20.00

Διάρκεια παράστασης: 90΄
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ: Soldout Tickets: https://www.soldoutticketbox.com  στα Καταστήματα STEPHANIS
Και στο τηλ.: 99 520835
Τιμές εισιτηρίων: € 18 κανονικό € 15 μειωμένο* (μόνο από το ταμείο του Θεάτρου Δέντρο)

«The Corridor» στο ΘΟΚ

Η χοροθεατρική παραγωγή «The Corridor», η οποία συμμετέχει στο πρόγραμμα του φετινού Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, παρουσιάζεται στην Κεντρική Σκηνή του ΘΟΚ για τρεις παραστάσεις, πριν τη μετάβασή της στην Αθήνα.

Το «The Corridor» είναι μια χοροθεατρική παράσταση που αρθρώνεται ως μια ποιητική, πολυφωνική σύνθεση γύρω από τις έννοιες του πένθους, της μνήμης, της αντίστασης και της ταυτότητας. Στον πυρήνα του έργου βρίσκεται η καθολική εμπειρία του αποχαιρετισμού και της απώλειας καθώς και της ασφάλειας, της επιθυμίας και της ελευθερίας.

Ο «διάδρομος» λειτουργεί ως μεταφορά μιας πορείας ζωής: ένα σημείο μετάβασης, δοκιμασίας και μεταμόρφωσης, όπου το οικείο συνυπάρχει με το ανοίκειο, το τρυφερό με το απειλητικό. Ανάμεσα στην αρχή και το τέλος αναπτύσσεται ένας ρευστός ενδιάμεσος χώρος που συγκροτείται ως αρχιτεκτονική ενός εσωτερικού τοπίου: ένα καθαρτήριο, ένας ψυχικός λαβύρινθος, όπου οι φόβοι, οι αδυναμίες και οι προσδοκίες συνυπάρχουν.

Το έργο διερευνά ερωτήματα που αφορούν την απουσία και τη θλίψη, τον χρόνο, αλλά και τη δυνατότητα της τέχνης να υπερβαίνει το ατομικό βίωμα και να ανοίγεται σε συλλογικές ανησυχίες, μετατρέποντας έτσι τη σκηνή σε ένα κοινό πεδίο αντίστασης απέναντι στη βία.

Οι ερμηνευτές φέρουν στο σώμα τους τα ίχνη της μνήμης, αναμετρώνται με τα εσωτερικά τους όρια και ακολουθούν μια πορεία συνεχούς ανασύνθεσης.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σύλληψη-Χορογραφία: Φώτης Νικολάου
Ερμηνευτές: Ναταλία Βαγενά, Αναστάσης Καραχανίδης, Αλέξανδρος Κυριαζής, Κατερίνα Λούρα, Μαρία Μανουκιάν, Chris Mills, Γιάννης Οικονομίδης, Μυριάνθη Παναγιώτου, Κατερίνα Τυλληρίδου, Κώστας Χαραλάμπους

Παραστάσεις:
• Πέμπτη 14 Μαΐου 2026 | 21:00 | Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ
• Παρασκευή 15 Μαΐου 2026 | 18:30 | Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ
• Παρασκευή 15 Μαΐου 2026 | 21:00 | Κεντρική Σκηνή ΘΟΚ

Eισιτήρια ΕΔΩ

«Ματωμένα Στέφανα» στο Θέατρο της ΕΘΑΛ

«Ό,τι δεν έρχεται στη συνείδηση, επιστρέφει ως μοίρα.» Carl Jung

Η παραγωγή «Ματωμένα Στέφανα», διασκευή του «Bodas de Sangre» του Φ. Γ. Λόρκα, ένα από τα κορυφαία έργα του παγκόσμιου θεάτρου, αποτελεί το δεύτερο μέρος μιας τριλογίας που ξεκίνησε με «Το Νησί» και εμβαθύνει στη θεματική της ΕΘΑΛ για το 2025-2026 «Γλώσσα, κοινότητες, επικοινωνία, διάλογος, πολυπολυτισμικότητα και συλλογική μνήμη». H πλοκή του έργου μεταφέρεται σε ένα μεικτό χωριό της Κύπρου των αρχών της δεκαετίας του 1960, όπου ο έρωτας και ο θάνατος συναντούν την πολιτική και κοινωνική διαίρεση. Μέσα από τον λόγο του Φεδερίκο Γκαρθία Λόρκα, το έργο συνομιλεί με την ιστορία, τη μνήμη και τις πληγές του τόπου.

Η συγκεκριμένη διασκευή επιχειρεί να φωτίσει τη σύνθετη ταυτότητα της Κύπρου, σε μια εποχή που ο έρωτας, η τιμή και το αίμα αποκτούν τραγική επικαιρότητα. Η παράσταση φέρνει στη σκηνή ηθοποιούς από τις δύο κοινότητες, ικανούς να κινηθούν ανάμεσα στη ρεαλιστική και τη λυρική γραφή, να μεταφέρουν τη σύγκρουση μέσα από τη σωματικότητα, τη σιωπή και το τραγούδι. Ηθοποιούς με εξαιρετικά προσόντα φωνής, κίνησης και λόγου, χρήσιμα για τη δημιουργία των λυρικών, απόκοσμων και μεταφυσικών σημείων της παράστασης.

Τα Ματωμένα Στέφανα δεν είναι απλώς μια κυπριακή εκδοχή του Λόρκα· είναι μια πράξη πολιτισμικής συμφιλίωσης. Μέσα από τον έρωτα και τον θάνατο, το έργο γίνεται γέφυρα ανάμεσα σε δύο κοινότητες και δύο γλώσσες. Η Κυπριακή εκδοχή της τραγωδίας του Λόρκα αποτυπώνει το παρελθόν, συνομιλεί με το παρόν και οραματίζεται ένα μέλλον όπου, ίσως, τα «ματωμένα στέφανα» να ξαναγίνουν στεφάνια ειρήνης.

Η Υπόθεση:
Η ιστορία τοποθετείται στην κυπριακή ύπαιθρο, λίγο μετά την Ανεξαρτησία. Ένας γάμος ανάμεσα σε δύο οικογένειες διαφορετικής εθνοτικής προέλευσης μετατρέπεται σε πεδίο σύγκρουσης, έρωτα και αίματος.
Η Μάνα, σημαδεμένη από τη δολοφονία του άντρα και του μικρότερου γιου της από την οικογένεια Demir, δίνει την ευχή της στον μεγάλο της γιο να παντρευτεί. Σύντομα όμως μαθαίνει πως η Νύφη υπήρξε αρραβωνιασμένη με τον Kenan, συγγενή των Demir, που συνδέεται με το παλιό αίμα ανάμεσα στις δύο οικογένειες.
Λίγο πριν τον γάμο, ο Kenan συναντά τη Νύφη και της ομολογεί τον πόθο του. Εκείνη τον αρνείται, όμως δεν παύει να τρέφει αισθήματα γι’ αυτόν. Τη νύχτα του γάμου, μέσα στο γλέντι, αποκαλύπτεται πως οι δυο τους το έσκασαν μαζί. Ο Γαμπρός, τυφλωμένος από οργή, τους καταδιώκει ……

Πληροφορίες παραγωγής:

Κείμενο: Φ. Γ. Λόρκα
Μετάφραση: Μαρίνα Δημητρίου
Διασκευή/Δραματουργική Επεξεργασία: Αχιλλέας Γραμματικόπουλος- Μιχάλης Κολοκοτρώνης
Σκηνοθεσία: Αχιλλέας Γραμματικόπουλος
Επί σκηνής: Cevahir Caşgir , Αχιλλέας Γραμματικόπουλος, Γιώργος Ευαγόρου, Μαργαρίτα Ζαχαρίου, Ραφαέλλα Καβάζη, Μαρία Κωνσταντίνου, Ανδρέας Λόντου, Κωνσταντίνα Ξενοφώντος, Ευαγγελία Ονουφρίου, Zehra Evliya, Izel Seylani, Δήμητρα Χατζηγιάννη.

Αυτοσχεδιασμοί-Μουσικοί επί σκηνής: Κωνσταντίνα Ξενοφώντος -Χαράλαμπος Παντελή

Κατάλληλο για άτομα άνω των 16 ετών

Παραστάσεις:
Λεμεσός – Θέατρο ΕΘΑΛ:
4 Μαΐου 2026 | 20:30

Εισιτήρια για Λεμεσό: Sold Out Tickets
Λευκωσία – Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας:
23 Μαΐου 2026| 20:30
Εισιτήρια για Λευκωσία: more.com
Πληροφορίες: 25877827

«Ορφανά» στο Σατιρικό

Το Σατιρικό Θέατρο παρουσιάζει το έργο «Ορφανά» του Dennis Kelly σε σκηνοθεσία Νεοκλή Νεοκλέους.
Το πολυβραβευμένο έργο του Dennis Kelly ξεδιπλώνει έναν κόσμο όπου η ασφάλεια του σπιτιού μετατρέπεται σε πεδίο σύγκρουσης, φόβου και ηθικών διλημμάτων. Στην καρδιά της ιστορίας βρίσκεται ένα ζευγάρι, η Χέλεν και ο Ντάνι, που απολαμβάνουν ένα φαινομενικά ήρεμο δείπνο. Η ηρεμία αυτή διαλύεται βίαια όταν ο Λίαμ, αδελφός της Χέλεν, εισβάλλει στο σπίτι γεμάτος αίματα. Η νύχτα που ακολουθεί θέτει σε δοκιμασία τις σχέσεις ανάμεσα στα τρία πρόσωπα, αποκαλύπτοντας πτυχές της ανθρώπινης φύσης που συνήθως μένουν στο σκοτάδι.

Ο Kelly δημιουργεί μια ιστορία που ξεκινά ως οικογενειακό δράμα και μετατρέπεται σταδιακά σε σκοτεινή εξερεύνηση της συνενοχής. Μέσα από έναν αμείλικτο ρυθμό και διαλόγους που χτυπούν σαν ανάσες πανικού, ξεγυμνώνει τις ρωγμές της σύγχρονης κοινωνίας: τον φόβο του «άλλου» και την κοινωνική βία που κρύβεται κάτω από το πέπλο της κανονικότητας. Στο έργο τίθεται διαρκώς ένα ερώτημα το οποίο όμως μένει αναπάντητο: μέχρι πού μπορεί να φτάσει κάποιος για να προστατεύσει την οικογένειά του, και ποιο τίμημα πληρώνει γι’ αυτό;

Στο επίκεντρο δεν βρίσκεται απλώς μια βίαιη πράξη, αλλά οι αποφάσεις των ηρώων για το πώς θα τη διαχειριστούν. Αυτό το δίλημμα τους μεταμορφώνει, αναγκάζοντάς τους να διαπραγματευτούν την ηθική τους, να δικαιολογήσουν τις πράξεις τους και τελικά να αποκαλύψουν την πραγματική τους ταυτότητα. Η βία δεν εμφανίζεται ως ξένο σώμα: γεννιέται μέσα στην ίδια την οικογένεια, τρέφεται από τα άγχη και τους φόβους της εποχής. Το αποτέλεσμα είναι μια παράσταση που δεν προσφέρει εύκολες λύσεις, αλλά επιδιώκει να αποκαλύψει την αλήθεια που υπάρχει πίσω από τις λέξεις, προσφέροντας στον θεατή μια εμπειρία βαθιάς ενδοσκόπησης, καλώντας τον να αντιμετωπίσει τη δική του άβολη σιωπή.

Συντελεστές:
Συγγραφέας: Dennis Kelly
Μετάφραση: Μαριάννα Καυκαρίδου
Σκηνοθεσία: Νεοκλής Νεοκλέους
Παίζουν: Βασίλης Μιχαήλ, Ηλιάνα Κάκκουρα, Λουκάς Προκοπίου

Info
Διάρκεια Παράστασης: 95 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Για ηλικίες 16 ετών και άνω.
Είσοδος: €15 | €12 (μαθητές, φοιτητές, συνταξιούχοι)
Προπώληση www.satirikotheatro.com
Πληροφορίες 22312940
15, 16, 17 Μαΐου Πάνω σκηνή Σατιρικού 
Ώρα έναρξης παραστάσεων στις 8.00 μμ και Κυριακή στις 7.00 μμ
Για ηλικίες 16 ετών και άνω.

 CINEMA

Billie Eilish: Hit Me Hard and Soft - The Tour Live in 3D

Μια συνοδευτική τρισδιάστατη ταινία συναυλίας, που καταγράφει τις εμφανίσεις στο Μάντσεστερ και συνσκηνοθετείται από τη Μπίλι Άιλις και τον Τζέιμς Κάμερον.

Σκηνοθεσία James CameronBillie Eilish
Πρωταγωνιστούν Billie Eilish, Finneas O'Connell, Andrew Marshal

RΙΟ Premier Cinema (Νicosia Mall) 17.20,19.40, 22.05 σ/κ 15.00, 17.20, 19.40, 22.00
RIO (Λεμεσός) 19.40, 22.00